POLLY RUSYN EXPLICA CÓMO CAMBIAR EL ENFOQUE DE LA FOTOGRAFÍA DE CALLE CUANDO SE ENFRENTA A LAS INCLEMENCIAS DEL TIEMPO, SUSTITUYENDO LA OPRESIÓN POR LA OPORTUNIDAD.
Tan seguro como que el amanecer sigue a la noche, los cielos grises están destinados a llegar. Cuando los nubarrones se cierran, traen consigo una energía frenética. Las almas empapadas buscan refugio en medio de una cascada de grandes gotas de lluvia. Las oportunidades de capturar el lado humano de tu fotografía callejera se vuelven más difíciles de conseguir y, antes de que se abran los cielos, a menudo te encontrarás sumido en la penumbra, con poca o ninguna luz natural, de un cielo nublado.
Pero en medio de este drama, nos espera una raza más atrevida de fotógrafos callejeros, abiertos al rico potencial y a los retos artísticos que tienen ante sí. Uno de estos creativos es la fotógrafa X Polly Rusyn.
Aunque en general tiene una actitud positiva, para Polly no fue fácil perfeccionar esta habilidad. “En los días nublados, mis ganas de fotografiar solían desvanecerse en un tono que coincidía con el del cielo”, reflexiona. “Viviendo en Londres, he tenido suficiente. Cuando hace calor y luz, hay más actividad en el exterior, la gente siempre está radiante y los colores son más vivos. Además, tienes sombras, siluetas y focos de luz con los que jugar y tu propio estado de ánimo también se eleva”.
“El método más sencillo para obtener mejores resultados en un día aburrido es volver al monocromo. Es una forma diferente de ver, y hay que tener en cuenta el contraste para que los sujetos destaquen. Pero yo misma estoy casada con el color”.
El sello distintivo de Polly en la fotografía callejera es una encantadora mezcla de lo tangible y lo irreal. Abre una puerta a un mundo de serendipia, con temas a menudo surrealistas expuestos contra un telón de fondo que todos reconocemos como cotidiano. Su fotografía invita a su público a mirar dos veces, a cuestionar lo que ha visto. Para conseguirlo, Polly se apoya en abundantes salpicaduras de tonos vibrantes.
“¿Qué sucede cuando el sol pierde su intensidad?”, se pregunta. “Tienes que esforzarte más. La estética establecida no está ahí para apoyarse, así que la observación tiene que dirigirse hacia la historia y el contenido. He superado mi propia aversión poniendo en marcha miniproyectos que dependen del mal tiempo. Ahora, me he hecho con un puñado de técnicas que me ayudan a hacer mejores fotografías en color cuando las condiciones no son ideales”.
En primer lugar, hay que asegurarse de que su cámara está equipada para hacer frente a los elementos y ofrecer los resultados eléctricos que desea. Con el deseo de ser discreta, Polly suele optar por la FUJIFILM X100V, completa con el kit de resistencia a la intemperie. Cuando los requisitos son más exigentes, opta por la FUJIFILM X-T3. También hay un trío de objetivos XF ideal para estas condiciones. El XF16mmF1.4 R WR ofrece una visión amplia y una rápida apertura máxima, mientras que el XF23mmF2 R WR es increíblemente nítido y sigue siendo ligero. El XF27mmF2.8 R WR es el más compacto de todos, y es poco probable que llame la atención, incluso en el centro de la acción.
Abriendo con consejos prácticos, Polly comparte un vistazo a sus ajustes preferidos. “Con menos luz, hay que reducir la velocidad para mantener una profundidad de campo profunda sin que el movimiento se vea borroso, a menos que sea una opción creativa”, añade. “Suelo reducir la velocidad entre F5,6 y F8. Ajusto la velocidad de obturación entre 1/250 y 1/500 segundos, y luego subo la ISO. Ese es el ajuste con el que estoy más dispuesta a comprometerme, y las cámaras Fujifilm manejan muy bien los ISO altos”.
Para algunos, el color de sus fotos parece emanar de la propia Polly: cada fotograma está impregnado de un encanto exuberante. Para ella, todo se reduce a algo más concreto. Atención.
“Inspirada por la serie de Glasgow del fotógrafo documental Raymond Depardon, busco a personas que lleven colores brillantes sobre un fondo relativamente monocromático en días sombríos”, explica Polly. Pero, como seres humanos, tendemos a ser un grupo reactivo; el tiempo sombrío se refleja en un atuendo apagado. Las identidades personales se esconden, protegidas de los elementos, bajo largos abrigos negros y se ocultan aún más con paraguas. Si tienes suerte, encontrarás un optimista implacable o, como hace Polly, puedes confiar en los niños. “Los niños llevarán ropa bonita y vibrante todo el año. Además, siempre están corriendo y jugando, lo que aporta una animada sensación de movimiento a la fotografía de calle”.
“Otra técnica es encontrar el telón de fondo más colorido posible”, afirma Polly. “Un cartel, una pared cubierta de grafitis, una hilera de casas pintadas o el escaparate de una tienda son perfectos. Coloca el encuadre y espera a que alguien venga a darle vida a la escena”.A falta de un fondo apropiado, Polly sugiere que te acerques a los sujetos.
“Puedes distraer la atención de un día aburrido por completo si te centras en un detalle interesante, como una prenda de vestir o cómo llevan las manos. Acércate todo lo que puedas, y recuerda que luego puedes recortar más. Los detalles coloridos, especialmente, quedan fantásticos como conjunto”.
Aunque los consejos de Polly hasta ahora han sido soluciones, la nubosidad tiene ventajas únicas. La luz difusa cae sobre todos indistintamente y, al no haber sombras duras, surge la oportunidad de hacer fotos colectivas con una exposición uniforme.
“En un día sin sol, no hay nada que oscurezca los rostros. Me gusta visitar lugares concurridos y ver cuántos puedo meter en un solo encuadre. Es difícil, porque hay muchas partes en movimiento, así que no te desanimes si no obtienes resultados asombrosos inmediatamente”, asegura Polly. “Tal vez juegues contigo mismo y veas cuántas caras puedes documentar con claridad y con un mínimo de solapamiento”.
Ciertamente, suturada a un sol glorioso, a los momentos despreocupados que se pueden observar en él y a la estética distintiva que ha encontrado allí, incluso Polly Rusyn no se opone firmemente a condiciones menos templadas.
“El desafío te convertirá en un mejor fotógrafo callejero”, afirma, antes de terminar con una carcajada. “De todas formas, ¿quién necesita buen tiempo?”.