Je suis Piet Van den Eynde, X-Photographer de Belgique, et j’ai eu l’occasion de tester le tout nouveau GFX100S II. Comme je suis spécialisé dans les portraits de voyage, j’ai décidé d’emmener l’appareil photo dans le nord du Vietnam. J’ai emporté trois de mes objectifs préférés : le GF35-70mmF4.5-5.6 WR, léger, polyvalent et précis, l’indispensable GF110mmF2 R LM WR pour tous ceux qui veulent faire du portrait avec le système GFX, et mon GF20-35mmF4 R WR pour le portrait environnemental et les paysages occasionnels.
Le GF110mmF2 R LM WR est un objectif incontournable du système Fujifilm GFX. Il associe une mise au point rapide et d’une grande netteté à un magnifique bokeh.
Un magnifique bokeh, quelqu’un ? Le GF110mmF2 R LM WR transforme ces lampadaires de Hoi An en un superbe bokeh.
Le GF35-70mmF4.5-5.6 WR est l’objectif zoom idéal pour le GFX. Il est léger et net et couvre un champ de vision intéressant de 28 mm à 56 mm en équivalent plein cadre. Ce recadrage de 65 x 24 par rapport au format original de 4 x 3 représente tout de même plus de 44 mégapixels !
Le GF20-35mmF4 R WR est mon objectif de prédilection pour les portraits environnementaux, lorsque je veux attirer le spectateur dans l’environnement du sujet. Comme tous les objectifs GF, il est très net et parfaitement capable de résoudre la résolution de 100 mégapixels du GFX100S II.
Un peu d’histoire
Après avoir apporté un prototype du premier GFX50S à Varanasi, en Inde, il y a environ huit ans, j’ai commencé à travailler avec le système GFX. Jusqu’alors, les appareils photo numériques plus grands que le plein cadre étaient principalement utilisés dans les studios parce qu’ils étaient difficiles à utiliser, que leur autofocus était médiocre, voire inexistant, et qu’ils étaient trop lourds à transporter.
Avec ma vidéo originale sur le GFX50S, j’avais l’intention de démontrer qu’un appareil photo numérique moyen format de
50 mégapixels est également un outil utile pour le photographe de voyage exigeant. Après le 50S, j’ai voyagé en Éthiopie avec son frère télémétrique GFX 50R. Ensuite, Fujifilm a fait monter les enchères une fois de plus avec l’introduction du GFX100 et de son petit frère aux spécifications presque identiques, le GFX100S, que vous me voyez utiliser ici pour une prise de vue mettant en scène une ballerine traditionnelle et un danseur contemporain.
Cet appareil a doublé la résolution et amélioré la vitesse de l’AF. Avec la sortie du GFX100 II il y a moins d’un an, Fujifilm a mis à jour le GFX100, en se concentrant sur l’amélioration de la vitesse et de la précision de l’autofocus – qui était déjà remarquable pour un appareil photo de 100 mégapixels avec ce type de capteur – ainsi que sur la plage dynamique de base. Aujourd’hui, en mai 2024, nous avons le GFX100S II, qui incorpore de nombreuses améliorations du GFX100 II dans un design plus léger, plus compact et comparativement plus économique.
Raisons de travailler avec le système GFX
J’aime travailler avec des capteurs plus grands que le plein cadre en général et avec le système GFX en particulier pour plusieurs raisons. Le nombre de mégapixels et la taille du capteur sont toujours des compromis en photographie numérique ; plus il y a de mégapixels sur une surface donnée, plus les pixels sont petits, ce qui a un impact négatif sur le rapport signal/bruit et, par conséquent, sur les performances en basse lumière.
Un capteur GFX est capable de supporter un nombre accru de mégapixels plus facilement qu’un capteur plus petit, car sa surface est soixante-dix pour cent plus grande que celle d’un capteur plein cadre conventionnel. Par conséquent, un nombre de mégapixels plus élevé peut coexister pacifiquement avec une plage dynamique élevée et de bonnes performances à haute résolution grâce à la taille plus importante du capteur.
De plus, les 100 mégapixels facilitent l’expérimentation de différents recadrages. Je préfère recadrer mes photos panoramiques au format 16:9 ou 65:24, en hommage aux appareils photo X-Pan de Fujifilm. Malgré cela, les images résultantes ont toujours 77 ou 44 mégapixels.
La résolution est également étonnante car elle permet de recadrer une image de paysage verticale 3:4 en une image horizontale 4:3 tout en conservant 57 mégapixels, ce qui est plus que suffisant pour une double page d’un magazine ou d’un album photo ! En tant que personne qui aime éditer des images probablement autant qu’elle aime les faire sur le terrain, je trouve que la spectaculaire gamme dynamique du GFX est probablement encore plus excitante que la simple résolution.
Avec la nouvelle sensibilité de base améliorée de 80 ISO, il est désormais encore plus facile de récupérer les détails dans les hautes lumières qui semblent avoir disparu ou de rehausser les ombres dans les scènes plus sombres. La plage dynamique accrue est également idéale pour les amateurs de photographie en noir et blanc, car elle permet des transitions incroyablement fluides dans les niveaux de gris de l’image. D’autres fabricants proposent des versions noir et blanc de leurs capteurs pour permettre aux photographes de créer de superbes images monochromes. Je n’ai jamais été un grand fan de cette approche, car je la trouve trop restrictive : certaines images fonctionnent mieux en noir et blanc, d’autres en couleur, et j’aime pouvoir prendre cette décision en post-traitement et ne pas être obligé de la prendre sur le terrain, ou de devoir emporter deux appareils photo simplement pour pouvoir photographier en couleur aussi bien qu’en noir et blanc. En outre, même si je ne photographiais qu’en noir et blanc, je préférerais probablement utiliser un appareil photo qui fournit des images en couleur, parce qu’en postproduction, il est plus facile d’effectuer des sélections complexes pour le dodging et le burning si vous avez accès aux informations sur les couleurs. Pour éclaircir les tons chair, par exemple, il suffit de déplacer le curseur Orange Luminance vers la droite dans Capture One ou Lightroom lorsque vous disposez d’un original en couleur. Si vous ne disposez pas de ces informations sur les couleurs, vous devez vous contenter de peindre des masques manuels.
L’incroyable plage dynamique de l’appareil fait des conversions en noir et blanc un véritable plaisir.
En ce qui concerne les raisons de travailler avec le système GFX en particulier, mes trois principales raisons se résument à ceci :
- Facilité d’utilisation. En tant que machine de précision complexe, le GFX fonctionne presque de la même manière que n’importe quel autre appareil photo Fujifilm. Il existe de nombreux boutons personnalisables et des préréglages de menu que vous pouvez adapter pour obtenir les réglages optimaux dans n’importe quelle situation photographique.
- Rapport prix/performance : il y a quelques années, un appareil photo de 100 mégapixels à moins de 10 000 euros, plus grand que le plein cadre, était tout simplement inimaginable. Les alternatives coûtaient le prix d’une petite voiture familiale et avaient souvent la taille et le poids de cette même petite voiture familiale 😉. Puis Fujifilm a lancé le GFX100 et le GFX100 II. Le GFX100S II ramène le prix à 5 000 euros. Bien qu’il ne soit pas “bon marché” en termes absolus, ce prix fait du GFX100S II une valeur incroyable.
- L’écosystème des objectifs. En moins de 8 ans, Fujifilm a réussi à créer une gamme d’objectifs pour le système GFX qui est tout simplement impressionnante : des premiers objectifs aux zooms en passant par les deux objectifs à bascule qui ont été introduits l’année dernière. La seule chose qui manquait vraiment était un très long téléobjectif, et cette lacune a été comblée avec l’annonce du GF500mmF5.6 R LM OIS WR prime lens.
Avant l’avènement du système GFX, il était presque impensable d’utiliser un système d’appareil photo plus grand que le plein cadre dans des situations exigeantes comme ces portraits environnementaux d’un buffle et de son propriétaire.
Le GFX100S II au Vietnam
De l’extérieur, le GFX100S est presque identique au GFX100S II, à l’exception de la petite plaque de logo sur le côté et de la nouvelle finition plus texturée et antidérapante qu’il reprend du GFX100 II. Mais ne vous laissez pas tromper par cette ressemblance extérieure ! A l’intérieur, beaucoup de choses ont changé. Une mise au point automatique plus rapide et plus précise et une sensibilité de base plus faible pour une plage dynamique accrue sont les changements les plus importants.
Comme ces portraits que j’ai pris au spectacle des hauts plateaux du Nord-Vietnam, vous pouvez zoomer presque à l’infini avec ce dernier grâce à la résolution de 100 mégapixels des fichiers GFX, et vous trouverez toujours de nouveaux éléments dans votre scène.
Dans ce portrait environnemental d’une femme en train de semer, à 100% de recadrage (encart), on voit clairement l’aiguille qu’elle tient entre ses doigts, ce qui est d’autant plus exceptionnel que cette image a été prise à ISO 1000 !
J’ai réalisé une variété d’images au flash et en lumière disponible, et pour ces dernières, j’ai parfois dû augmenter l’ISO à 1000 et plus, mais la qualité de l’image s’est bien maintenue.
Alors que le GFX100S original n’était pas en reste, le suivi AF assisté par l’IA encore plus rapide du GFX100 II a également été repris sur le GFX100S II, offrant un taux de réussite jusqu’ici inégalé en matière de netteté d’image pour cette catégorie d’appareils photo plus grands que le plein cadre. Grâce à plusieurs algorithmes de reconnaissance de sujets alimentés par l’intelligence artificielle (animaux, oiseaux, voitures, motos et vélos, avions et trains), cet appareil photo brouille les frontières entre la rapidité et l’efficacité de la prise de vue et l’efficacité de la photographie. Cet appareil photo brouille les frontières entre les appareils photo plein cadre à mise au point plus rapide, mais avec un nombre de mégapixels inférieur, et les appareils moyen format traditionnellement beaucoup plus lents, mais avec un nombre de mégapixels supérieur.
Le système AF amélioré n’a pas raté une seule prise de cette série de 15 photos où le modèle marchait vers moi.
Conclusion
Fujifilm vient encore de relever le défi avec le nouveau GFX100S II. Cet appareil photo offre presque tout ce dont un photographe de portrait ou de paysage exigeant peut rêver à un prix inférieur à celui de certains de ses concurrents dotés de capteurs plus petits et d’un nombre de mégapixels inférieur. Ajoutez à cela la facilité d’utilisation, le système autofocus encore meilleur et plus rapide et la vaste gamme d’objectifs, et il est clair qu’il y a un nouvel enfant sur le marché des appareils photo avec lequel il faut compter !
