Laura Núñez beskriver hur hon väljer konstnärliga kompositioner av djur i deras naturliga livsmiljöer
Laura Núñez är en spansk naturfotograf och naturvårdare som använder sina foton och videor för att öka medvetenheten om utrotningshotade och mindre kända arter. Det arbetet tar henne nu runt om i världen, men hennes passion för att fotografera djur upptäcktes redan vid tidig ålder.
”Som barn, på weekendresorna med familjen, fanns alltid de typiska rullfilmskamerorna med”, säger Laura. Mina föräldrar brukade ha dem med sig för att ta bilder av mig, men så fort de tittade bort brukade jag ta dem och fotografera grodor och gräshoppor.
”Spänningen när man väntar på att se hur bilderna blev, och att få en permanent bild så att jag sedan i lugn och ro kunde studera detaljerna hos varje art … det var sånt som formade mina första erfarenheter i naturen”, säger hon.
En inlärningsprocess
I takt med att bildtekniken förändrades, förändrades även Lauras relation till fotograferingen. ”När den digitala eran kom gick jag från att vara ett barn som skapade de första, rena och oskyldiga bilderna till att upptäcka att jag kunde ladda upp bilder till min dator och använda dem till att dokumentera arter för mina biologiprojekt”, säger hon.
”När jag avslutade mina studier insåg jag hur mycket information som avslöjades av de här filerna. Jag ville dela observationerna med vänner och intresserade kollegor för att hjälpa andra att upptäcka de här djuren och öka medvetenheten om vikten av att skydda dem.”
”Det var därför jag gav mig på naturvård, utbildade mig till naturguide och började dela innehåll på sociala medier.
Nu, med många års erfarenhet av naturfotografering, har Laura kommit långt från sina första bilder i arkivstil. Men hon tror fortfarande att det alltid finns mer att lära sig.
”Jag har alltid en kamera med mig, så jag kommer aldrig hem utan att ha lärt mig något nytt”, säger hon. Ofta innebär det att jag kommer hem utan bilden jag hoppades på, men med ny information istället.”
”Till exempel att veta när en viss art anländer till ett område, eller att ha lärt mig hur långt avstånd den behöver ha från mig innan den flyr. Efter många försök och misslyckanden och utan att ge upp efter många misslyckande försök lyckas jag förr eller senare få bilden.”
Under åren har Laura också lärt sig mycket om att skapa med avsikt. ”Det är viktigt att anpassa informationen till betraktarna som ser den”, säger hon. Laura konkurrerar om uppmärksamheten på onlineplattformar som fokuserar på video och arbetar för att skapa bilder som fångar människors uppmärksamhet.
”Jag arbetar bara med en enda bild”, säger hon. ”Med tanke på att en människas genomsnittliga uppmärksamhet för ett onlineinlägg är ungefär fem sekunder försöker jag skapa ett överraskningselement från den allra första sekunden. Det är därför jag strävar efter bilder som är unika och originella – bilder som det tar tid att skapa.”
Anpassning
Att skapa djurbilder som fångar människors uppmärksamhet är mycket lättare sagt än gjort. Faktum är att det är en stor utmaning att få någon form av foto alls av många djur.
”Naturfotografering kräver en anpassningsprocess”, säger Laura. ”Djur upptäcker dig långt innan du ens ser dem. Vissa lämnar sin plats omedelbart, medan andra håller sig dolda medan de tittar på dig, helt frusna och uppmärksamma på dina rörelser.”
”Våra kroppslukter, vår andning, vår närvaro avslöjar oss, vilket i början gör saker och ting lite svårare”, säger hon. ”Jag tycker att det som gör naturfotografering unikt är tålamod. Genom att lära mig att observera hur miljön rör sig och hur min närvaro påverkar den kan jag få många ledtrådar till hur jag ska agera.
När du lyckas med att bara bli en del av ekosystemet, stabilisera din inverkan på miljön och känna dig bekväm i det tillståndet blir det lättare att snabbt reagera på varje stimulus som dyker upp framför dig.”
Att lära sig hur olika arter reagerar är en bra utgångspunkt, även om Laura konstaterar att varje enskilt djur har sin egen unika personlighet. ”En grävlingshona beter sig väldigt annorlunda jämfört med en hane. Dessutom har varje hona i den sociala gruppen sitt eget sätt att agera”, säger hon. ”Detsamma gäller för fåglar eller ödlor – baserat på deras tidigare erfarenheter kommer de att vara mer eller mindre rädda eller nyfikna.”
”Att anpassa sig till deras preferenser är en del av fotograferingsprocessen och, åtminstone för mig, är det den mest underhållande och adrenalinpumpande delen. Ögonblicken djuren bestämmer sig för att dela med dig är unika för oss som älskar naturen, och det spelar ingen roll om de bara varar en kort stund, eftersom vi kan återuppleva dem när vi vill tack vare fotograferingen.”
Den bästa utrustningen för naturfotografering
”Under de senaste tre åren har jag arbetat med Fujifilm-utrustning, som är uppbyggd kring min FUJIFILM X-H2S – som tack vare dess funktioner är perfekt för naturfotografering”, säger Laura. Kamerans blixtsnabba processor och stackade sensor ger otroligt snabb prestanda.
”Naturen förändras på ett ögonblick. Det är en kontinuerlig, repetitiv cykel av slumpmässiga omständigheter. På ett område där allt förändras så snabbt är det viktigt att ha både snabbhet och omedelbar autofokusnoggrannhet som gör att jag aldrig missar de avgörande ögonblicken.”
”Alla känner till Murphys lag”, säger Laura och hänvisar till talesättet att om något kan gå fel, kommer det att göra det. ”Ett minneskort blir fullt och ett batteri dör precis när du behöver det som mest. Men X-H2S batteritid ger god uthållighet för långa utomhuspass, även vid temperaturer under noll.
”I maj varje år åker jag på en expedition till Svalbard, och här tycker jag att det är viktigt att lyfta fram den här kamerans ergonomi. Det robusta och vädertåliga kamerahuset, förseglat mot damm och fukt, gör att jag kan resa säkert med den på Norra Ishavet och i kraftiga snöfall”, säger hon,
”Det som imponerade mest när jag först provade en Fujifilm-kamera var färgerna”, säger Laura. ”Tack vare filmsimuleringar och utmärkt bildkvalitet känns bilderna nästan fysiskt påtagliga, och jämfört med andra märken är färgerna de mest naturliga och verklighetstrogna. Att ta en bild som kräver lite eller ingen redigering kortar ner tiden för efterbehandling, något som är viktigt för oss som är aktiva på sociala medier och behöver skapa innehåll snabbt men utan att förlora kvalitet.”
När det gäller att välja optik erbjuder X-serien utmärkt funktionalitet i alla brännvidder, och Laura lyfter fram en favorit i varje ände av skalan.
”Objektivet som jag oftast tar med mig, och vars dynamik och kompositionsmässiga mångsidighet gör att jag kan gömma mig i buskaget och vänta på avstånd tills djuret känner sig bekvämt med min närvaro, är FUJINON XF150-600mmF5.6-8 R LM OIS WR”, säger hon.
”Jag kan nog säga att nästan varje objektiv jag har är utvalt baserat på vilken art jag är inriktad på att fotografera. Som exempel använder jag också en vidvinkel, FUJINON XF10-24mmF4 R OIS WR, som hjälper mig att fotografera mindre djur som insekter, spindeldjur, amfibier och reptiler.
”Det är djurgrupper som jag kallar ’de bortglömda’, eftersom ingen brukar bry sig om dem. Men den här typen av fotografering kan hjälpa till att visa upp dem, lyfta slöjan som omger dem och visa världen hur viktigt det är att skydda dem och miljön vi delar.”
Avslutande tips
För dem som vill hämta inspiration från hennes arbete och skapa sin egen väg till naturfotografering är Lauras råd att inte leta efter genvägar, eftersom den längre vägen ofta är den mest tillfredsställande.
”Jag skulle säga åt andra att inte tvinga sig själva att vara fotografer bara för att de vill bli vara en fotograf – med andra ord, att inte söka slutet utan att njuta av början”, säger hon. ”Det är en väg av konstant djärvhet och försök och misstag, så frustration är inte ett alternativ.
”Vi får ofta resultat som inte uppfyller våra förväntningar, men utan den delen blir processen ofullbordad.”
Som avskedsråd erbjuder hon sin egen bedömning av vad som är ett riktigt bra naturfoto. ”För mig är det ett fotografi som uppmärksammar detaljerna”, säger hon. ”Vilda djur är oförutsägbara, och det är därför som det är en så stor utmaning att hålla varje del av miljön på sin plats.”
”Men när vi lyckas få rätt inställningar, med ljus och skuggor på rätt plats och en komposition som nästan påminner oss om en målning, då vi vet att vi har gjort det mesta av de resurser naturen erbjuder oss och skapat ett konstverk.”
