Resefotograferna Mathias och Annika Koch förklarar hur de skapar bilder som får en att känna sig som en resenär
Resefotografering är i grund och botten inte så komplicerat. Det enda du behöver är en kamera och en plats. I en miljö som är tillräckligt imponerande kan även kompletta nybörjare få till vackra bilder.
Du behöver både övning och begåvning för att dokumentera dessa platser och samtidigt få dem att framstå som något mer än bara ett foto, som något påtagligt och tillgängligt. Du ska inte bara skildra en viss plats, utan även försöka få betraktaren att känna sig delaktig på något sätt.
Det är vad resefotograferna och paret Annika och Mathias Koch strävar efter. “Vi vill att bilderna ska förmedla våra känslor”, inleder Annika. “Vi vill ta med oss andra och få dem att uppleva det som vi kände.”
”Vi vill att de ska tänka: ”Okej, jag skulle kunna vara där, se det och få uppleva den där känslan’”, tillägger Mathias. “‘Det skulle kunna vara jag som står på toppen av det där berget.'”
En gemensam passion
“Vi träffades för nio år sedan tack vare intresset för resor och fotografering”, förklarar Annika. “Det började som en hobby, men har med tiden utvecklats till ett jobb. Idag försörjer vi oss på att fotografera och resa jorden runt.
“Vi började bara för att skapa fina minnen åt oss själva”, fortsätter hon. “Vi lade upp bilderna på Instagram för att våra familjer och vänner ska kunna följa vår resa. Men sedan anslöt sig ännu fler – inte bara vänner och familj utan även främlingar. Det gjorde att vi ställde högre krav på oss själva och att vi ville förbättra våra fotografiska färdigheter.”
Som professionella fotografer är de mycket noggranna och ser till att de får med sig de bilder de behöver när de lämnar en destination.
“Vi fångar känslorna genom att utnyttja den bästa tiden på dygnet och det perfekta ljusförhållandet. Därför arbetar vi vanligtvis under dygnets ljusa timmar – strax innan solnedgången och efter gryningen”, påpekar Annika.
“Vi försöker även skildra det verkliga livet – så vi fotograferar därför i dokumentärstil under vandringsturer och livsstilsgrejer i staden”, säger Mathias. “Det blir en kombination av snygga och genomtänkta bilder men också mer spontana.”
Planering av en resa
“Vi börjar med att fråga oss vad resan ska innehålla”, förklarar Annika. “Exempelvis reste vi nyligen till London och kände att vi ville ta spontana bilder.
“Du vet aldrig hur mycket folk det kommer att vara på platserna eller hur ljuset kommer att bli, så vi vill vara så flexibla som möjligt men också lätta av oss. I det här fallet tog vi med oss en FUJIFILM X100VI, som var väldigt cool för stadsfotografering.”
“Vi börjar med att gå ut och se oss omkring”, säger Mathias. “Under dagens gång väljer vi ut olika platser och kommer sedan tillbaka när ljuset blir bättre.”
“Vi visste att det var mycket folk där på dagarna. Så vi vaknade upp tidigt, kl. 04.30, för att vara på plats vid soluppgången”, minns Annika. “När ljuset var som bäst och det inte fanns några människor i närheten fotograferade vi soluppgången framför Tower Bridge. Det var underbart för ljuset var fantastiskt och inga andra människor var där.”
“Så går det också till när vi är ute i naturen”, tillägger Mathias. “Ibland går vi upp jättetidigt på morgonen och tar en vandringstur medan mörkret fortfarande ligger kvar, för att sedan invänta soluppgången på den rätta platsen.”
Att hitta inspiration
De söker alltid efter sätt att förbättra sitt bildskapande och följer med intresse hur andra resefotografer skildrar en destination.
“När vi tittar på bilder vill vi ha känslan av att vara där. Jag vill resa till den där platsen”, säger Annika entusiastiskt. “Men det är alltid experimenteringen med ljuset som gör störst intryck på oss – och när tid läggs ner på att skapa en vacker komposition.”
“Noggrann ljusanvändning”, konstaterar Mathias, “men ibland är det rätta att invänta en dimmig dag för att fotografera på en bestämd plats. Vi älskar när någon lyckas fånga de bästa förutsättningarna för en specifik plats.
“…och lägger till någon i bilden. Det bidrar lite mer till känslan av att “Okej, jag skulle kunna vara där.” Om en person är med i bilden får du en bättre uppfattning om skalan. På så sätt kan du få platsen att se lika imponerande ut som den förtjänar.”
Det här var en teknik som Annika och Mathias ville utnyttja under en av sina senaste utflykter.
“Vi var ute på en havskajaktur i Indonesiens östra delar. Platsen var så pass avlägsen att det knappt fanns några turister där”, förklarar Annika. “Vi begav oss ut dit med några få personer.”
“Vi träffade inte en enda turist på 11 dagar”, konstaterar Mathias.
“För en utflykt som denna försöker vi ta med oss så lite som möjligt – även om det nästan aldrig blir så i slutändan”, skrattar Annika. “När det gäller objektiv så försöker vi ta med oss allt från 8 mm till 140 mm för du vet aldrig vad som väntar på platsen.”
“Vi brukar föredra fasta objektiv”, tillägger Mathias, “men i exemplet med havskajakturen är det mycket enklare med ett fast vidvinkelobjektiv eller en zoom. Flexibiliteten är inte lika stor när man sitter i en kajak.”
“När du är ute på vattnet kan du inte byta objektiv när du vill”, tillägger Annika. “Du måste förbereda allt innan du sätter dig i kajaken.”
“Här tyckte vi om att använda FUJINON XF8mmF3.5 R WR till bilderna som togs från ovan”, säger Mathias entusiastiskt. “Även om vi inte brukar använda den så mycket under våra andra turer så var den helt perfekt för det här sammanhanget.”
Packa för mångsidighet
Våra mest använda objektiv vid andra resor är FUJINON XF16-55mmF2.8 R LM WR,” fortsätter Mathias. “Vi brukar även använda XF8-16mmF2.8 R LM WR och XF50-140mmF2.8 R LM OIS WR. Dessa tre objektiv följer nästan alltid med oss.”
När det gäller kameror har paret använt sig av en rad olika modeller i X-serien.
“FUJIFILM X-T5 är en riktigt bra kamera”, konstaterar Annika. “Med tanke på dess kvalitet och låga vikt är det en fantastisk resekamera.”
“FUJIFILM X-H2S är den bästa kameran för filmning”, säger Mathias entusiastiskt. “Vi använder den mest för att spela in videor och Reels. Vi använder X-T5 för att filma också, men för mig är X-H2S den bästa kameran att filma med.”
För deras resa till Indonesien var det en lätt allroundkamera som fick förtroendet. “När vi var ute på havskajakturen använde jag FUJIFILM X-S20“, tillägger Mathias. “Det är en liten kamera som fungerar utmärkt. Kvaliteten är helt otrolig.”
Utmanar oss hela tiden
“Vi var nyligen på en resa till Japan där vi utmanade oss själva genom att inte planera någonting i förväg”, minns Annika. “Förutom att våra första dagar i Tokyo var planerade var allt spontant.
“Detta berodde framför allt på att det var vinter och att vi inte ens hade en aning om det var lönt att planera på grund av vädret, men det visade sig att vi verkligen tyckte om det.”
För Mathias gav den här upplevelsen en drivkraft att vilja arbeta med nya områden inom fotografi. “Båda två har fortfarande saker att förbättra”, erkänner han. “Efter Japan har vi börjat uppskatta gatufotografering och har insett att vi måste fortsätta med det. Det är ett område som är helt nytt för oss och det märker vi också, men det går bättre och bättre med tiden.”
“Så länge du brinner för det och gör ditt bästa samtidigt som du utvecklas så har du redan kommit en bra bit på vägen”, påpekar Annika. “Det är så vi har gjort. Vi gav det en chans och lärde oss genom handling – det är det viktigaste.
“Du måste tycka att det är roligt, du kan inte stressa fram det”, avslutar hon. “Det blir inte så bra i slutändan om du gör det. Du måste tycka om det du arbetar med – och det kommer att synas i dina bilder.”
