Mia Moran utilise une recette personnalisée de simulation de film CLASSIC CHROME pour capturer les moments du quotidien avec une touche nostalgique et chaleureuse, semblable à celle d’un film.
Pour Mia Moran, la créativité est une pratique quotidienne qui s’épanouit aussi bien sur les plateaux de tournage que dans le monde extérieur. Qu’il s’agisse de projets cinématographiques pour ses clients ou de road trips improvisés, elle est toujours à la recherche de nouvelles histoires à raconter. Elle trouve son inspiration en documentant sa vie d’une manière à la fois intentionnelle et naturelle, partageant des moments qui reflètent son expérience personnelle.
Récemment, Mia s’est lancée dans un nouveau défi : créer une RECETTE de simulation de film personnalisée sur le FUJIFILM X-E5, en se basant sur la CLASSIC CHROME. Son objectif était simple mais délibéré : créer un rendu chaleureux et polyvalent qui l’accompagnerait partout, qu’elle soit en voyage ou qu’elle travaille près de chez elle, et produire des images finalisées directement à partir de l’appareil photo.
La joie de créer dans l’instant présent
« Pouvoir créer à tout moment est essentiel pour moi », explique Mia. « J’adore immortaliser les moments de la vie sans avoir à retoucher mes photos ou à trop réfléchir au processus de création d’images. Il s’agit simplement de capturer l’instant présent et de prendre du plaisir. »
Cette spontanéité est un contrepoids bienvenu dans son travail vidéo pour ses clients, qui peut prendre des mois, de la conception à la réalisation. La photographie personnelle lui offre une remise à zéro créative et la possibilité de profiter immédiatement des résultats.
« Prendre des photos pour moi-même, c’est comme tenir un journal photo et une capsule temporelle », explique-t-elle. « C’est un équilibre sain, amusant et créatif que de prendre des photos sans avoir à passer trop de temps à les retoucher. »
Pour Mia, documenter son quotidien ne sert pas seulement à préserver ses souvenirs. C’est un exercice constant de conscience créative qui lui permet de rester à la pointe de ses compétences et de garder une nouvelle perspective en lui permettant de réagir à un moment en temps réel, sans les délais liés à la post-production.
Pourquoi CLASSIC CHROME?
Lorsqu’elle a choisi une base pour sa RECETTE de simulation de film, Mia savait exactement par où commencer
« CLASSIC CHROME offre un rendu calme et neutre », explique-t-elle. « Il vous donne une excellente occasion de créer vos images tout en observant les éléments du monde qui complètent cette qualité visuelle. »
Son caractère discret a fait de CLASSIC CHROME un favori parmi les photographes qui apprécient les tonalités subtiles, et il s’accorde à merveille avec la lumière préférée de Mia.
« J’adore créer pendant l’heure dorée, qui offre de superbes couleurs et un contraste entre la lumière et les ombres », dit-elle. « Que ce soit pour des road trips spontanés, de la photographie de rue ou des paysages époustouflants pendant un voyage, ce rendu fonctionne à merveille. »
Création de la recette simulation de film
L’approche de Mia pour personnaliser sa simulation de film était réfléchie et précise.
« Les principaux ajustements que j’ai apportés à ma recette de simulation de film CLASSIC CHROME concernent la COURBE DE TONALITÉ et la BALANCE DES BLANCS », explique-t-elle. « Je l’ai rendue un peu plus chaude en conservant ma BALANCE DES BLANCS à 5700K, avec R +3 et B -5. J’ai ainsi pu obtenir un rendu agréable, chaud, mais toujours uniformément saturé et neutre. »
Elle a également réduit au minimum l’EFFET DE GRAIN.
« Je voulais conserver la netteté naturelle des images à travers les textures, les couleurs et le contraste de la lumière plutôt que d’en ajouter à partir de l’appareil photo », explique-t-elle.
D’autres réglages (COULEUR : +2, NETTETÉ : +1, CLARTÉ : +2 et RÉDUCTION DU BRUIT A HAUTE SENSIBILITE : -4) ont été sélectionnés pour rehausser les rouges et les bleus tout en préservant les détails fins. Explorer pendant les heures dorées et bleues lui permet de faire ressortir « la lueur chaude et le fort contraste de la lumière naturelle et des ombres », une qualité caractéristique d’un grand nombre de ses images préférées.
La liberté créative des recettes de simulation de film personnalisées
Pour Mia, l’un des aspects les plus intéressants du FUJIFILM X-E5 réside dans la facilité et la flexibilité avec lesquelles il permet de créer des simulations de film personnalisées.
« Créer des recettes de simulation de film personnalisées en plus des simulations de film de base facilite la création des images que j’ai en tête » explique-t-elle. « Cela me fait gagner du temps à la retouche et me permet de me concentrer sur la création d’une belle image sur le moment. Quand je vois le résultat final, je tombe encore plus amoureuse de l’image. »
Cette simplicité encourage l’expérimentation, en particulier lors de voyages. Si la lumière change ou si une scène semble différente de ce qu’elle avait prévu, elle peut rapidement passer à une autre simulation de film ou affiner ses réglages, transformant ainsi des conditions inattendues en opportunités créatives.
Définir le rendu dans l’appareil photo
« Créer des images et définir le rendu dans l’appareil photo me fait gagner beaucoup de temps, et je peux rapidement les partager avec mes amis ou en ligne », explique Mia.
Lorsqu’elle voyage, elle travaille souvent sans ordinateur portable ni logiciel de retouche.
« Le fait de pouvoir créer mes images avec une simulation de film et une recette de simulation de film me permet également d’avoir des idées plus créatives pendant la prise de vue », ajoute-t-elle. Travailler de cette manière lui permet de rester concentrée sur l’instant présent et ouvre la porte à des résultats inattendus.
Elle estime que travailler avec un rendu défini change sa façon d’aborder chaque image.
« Expérimenter différentes simulations de film pendant la création peut donner des résultats différents de ceux que vous aviez initialement prévus », explique-t-elle. « Cela vous pousse à regarder les scènes différemment et à réfléchir à ce qui ressort dans vos images en fonction de la simulation de film choisie. Vous pourriez finalement aimer quelque chose de complètement différent de votre idée initiale. »
Un outil pour créer partout
La recette de simulation de film CLASSIC CHROME personnalisée de Mia est plus qu’un ensemble de réglages de l’appareil photo. C’est une approche créative qui allie intention et spontanéité. La portabilité et les commandes tactiles du FUJIFILM X-E5 permettent de l’avoir toujours à portée de main, prêt à immortaliser aussi bien des scènes fugaces au bord de la route que de longues soirées baignées de lumière.
Sa philosophie reflète une vérité que partagent de nombreux photographes : lorsque vous faites confiance à votre appareil photo pour obtenir le rendu que vous souhaitez, vous pouvez vous concentrer pleinement sur l’expérience. Pour Mia, cela signifie créer des images qui capturent l’émotion d’un instant, sans se perdre dans des détails techniques.
« Lorsque vous vous basez sur les simulations de film, vous disposez d’une liberté créative totale et pouvez les ajuster comme vous le souhaitez », explique-t-elle. « Il s’agit de profiter du moment présent et de laisser la créativité s’exprimer devant vous. »
La recette de simulation de film « Cali Vibes » de Mia Moran
SIMULATION DE FILM : CLASSIC CHROME
COULEUR MONOCHROMATIQUE : N/A
EFFET DE GRAIN : FAIBLE, PETIT
EFFET COULEUR CHROME : FORT
COULEUR CHROME FX BLEU : DOUX
EFFET PEAU LISSE : OFF
BALANCE DES BLANCS : 5700K / R +3, B -5
PLAGE DYNAMIQUE : DR-P
PRIORITE A LA PLAGE DYNAMIQUE : AUTO
COURBE DE TONALITE : H 0, S 0
COULEUR : +2
NETTETE : +1
REDUCTION DU BRUIT A HAUTE SENSIBILITE : -4
CLARTE : +2
