La couleur du souvenir
Par Amanda Ong
En tant que créative, mon univers est fait d’images. Elles prennent vie dans les campagnes publicitaires, dans les instants fugaces que je capture dans la rue et dans les scènes quotidiennes tranquilles que je partage en ligne. Depuis des années, Fujifilm m’accompagne partout. Du X100V au X100VI, en passant par le X-T4, chaque appareil photo a façonné ma façon de voir, d’observer et de me souvenir.
Dernièrement, c’est le X-E5 que j’utilise le plus. Il s’intègre non seulement à ma routine, mais aussi à ma façon de m’exprimer et de voir les choses.
La couleur, mon propre langage
Je travaille avec différentes marques et différents clients, créant du contenu social qui reflète leur style et leur identité visuelle, mais à travers tout cela, j’ai essayé de conserver ma personnalité. Fujifilm me permet d’y parvenir.
L’expertise de Fujifilm en matière de couleurs m’a toujours impressionnée, mais ce sont les RECETTES de simulation de film personnalisées qui rendent vraiment l’expérience unique. Grâce à la nouvelle molette de simulation de film du X-E5, je peux changer d’ambiance d’un simple clic, passant d’une atmosphère chaleureuse et calme à une ambiance plus lumineuse et ludique
Que je photographie un produit avec un style minimaliste ou que je documente un week-end en ville, les couleurs sont toujours parfaites. Pas de retouches fastidieuses. Juste des tonalités auxquelles je fais confiance.
Un appareil photo, tous les univers
J’avais l’habitude de passer d’un appareil photo à l’autre en fonction de mes besoins. Le X100VI pour mes moments personnels, les autres pour les séances photo avec mes clients. Mais le X-E5 a remplacé les deux. Compact et léger, il n’en est pas moins performant. Il m’offre la flexibilité de changer d’objectif, sans le poids qui accompagne généralement ce type de système
Il m’accompagne partout, des réunions dans les cafés aux retouches tardives, des week-ends tranquilles aux portes d’embarquement des aéroports. Il est à la fois personnel et professionnel. Il est facile à transporter, tout en offrant une grande profondeur.
Une touche personnelle
Chaque créateur a un style qui lui est propre. Le mien est doux, chaleureux et un peu nostalgique. J’aime dire qu’il ressemble à un souvenir.
Cette série a été photographiée à Penang, un endroit que j’ai découvert grâce à mon meilleur ami. C’est là qu’il a grandi, et avec le temps, c’est devenu un endroit que j’ai moi aussi appris à aimer. Les cafés familiers, les après-midis tranquilles, le rythme paisible des rues, tout cela fait désormais partie de mon histoire.
je me promène lentement dans Penang, à la recherche de cette lumière que l’on ne remarque que lorsqu’on est vraiment là.
J’ai la chance d’avoir la photographie et Fujifilm pour capturer ces moments. Ces instants intermédiaires, si doux, que je ne veux pas oublier.
La lumière du soleil qui traverse ce couloir m’indique que je suis de retour à l’hôtel. Un espace qui ressemble à une pause
Il y a quelque chose de réconfortant à trouver son endroit. Ce café est peu à peu devenu mon café préféré.
Toutes les images présentées ici ont été prises avec le X-E5, en utilisant une RECETTE de simulation de film que j’ai affinée au fil du temps. C’est la même que j’utilise sur tous mes réseaux, de TikTok à Instagram, et pour toutes les marques avec lesquelles je travaille. Cette cohérence fait désormais partie de mon identité. Et c’est Fujifilm qui rend cela possible en toute simplicité.
Ma RECETTE de simulation de film
Pour tous ceux qui ont une histoire à raconter
Le X-E5 est conçu pour les créateurs qui se soucient de l’intention, du sentiment. Qu’il s’agisse de créer quelque chose pour une marque ou simplement de documenter un moment qui vous tient à cœur, cet appareil photo vous permet de rester fidèle à votre vision
Pour moi, la photographie ne consiste pas seulement à prendre une photo. Il s’agit de se souvenir de ce que l’on a ressenti et de conserver les couleurs qui sont restées.
