Photographier avec l’ACROS+ R : la beauté de la simplicité
Quand je pense à la photographie, je pense à profiter pleinement de la vie en la regardant d’une manière personnelle et différente. Ne pas laisser la réalité me dépasser sans m’arrêter ; je veux la figer à ma façon. Le FUJIFILM X-E5 est sans aucun doute un appareil photo qui se rapproche beaucoup de cette façon de penser. Il est discret, compact, léger. Il n’est ni intimidant ni distrayant. Il offre exactement ce dont vous avez besoin pour vous concentrer sur l’essentiel : profiter de ce qui se trouve devant vous et le photographier. Si vous l’associez à la prise de vue avec la simulation de film ACROS+ R, tout s’enchaîne naturellement.
Dans un monde saturé d’images excessives et d’effets bizarres, travailler en noir et blanc avec une touche et un caractère différents relève presque du courage. C’est penser autrement. C’est revenir à l’essentiel. Travailler avec des fichiers JPG tels qu’ils sortent de l’appareil, en suivant une ligne directe basée sur l’ACROS+ R, permet de capturer toute la richesse tonale avec un contraste très beau et intense.
La simplicité est une force. Et le contraste, lorsqu’il est bien utilisé, n’est pas seulement un outil visuel, c’est une façon de raconter sa propre réalité. C’est pourquoi j’aime ajouter un peu plus de contraste à la base ACROS+ R. Dans ma RECETTE de simulation de film, j’applique +1 aux HAUTES LUMIÈRES et aux OMBRES. J’aime que les photos en noir et blanc conservent un certain souvenir du filtre rouge, c’est pourquoi j’apporte à l’ACROS une légère déviation vers le chaud. Sinon, cette simulation de film fonctionne à merveille avec les tons gris pour donner une impression cinématographique très intéressante.
Cette simulation de film transforme la ville en un décor presque intemporel, où la lumière et l’ombre jouent leur propre rôle. La lumière crue de midi se transforme en traits intenses. Les ombres d’une porte deviennent mystérieuses. Le contraste apporté par le filtre rouge met en valeur chaque image, chaque texture, et donne à chaque photo un volume plus puissant. Mais n’oubliez pas que les ombres conserveront toujours certains détails, et c’est là un avantage de l’utilisation de la simulation de film ACROS+ R : vous maintenez un contraste qui donne du corps à votre photo avec une lumière dure, mais sans perdre les noirs en gardant les hautes lumières sous contrôle.
Le mieux, c’est que tout est déjà fait. Il suffit de regarder dans le viseur, de cadrer et de prendre la photo. La photo est terminée, et lorsque vous les transférez de la carte mémoire, elles sont prêtes à être visionnées, sans qu’il soit nécessaire de procéder à d’autres réglages. Personnellement, j’aime les photos qui ont un certain caractère. Je n’ai pas besoin de perfection ; j’ai besoin qu’elles transmettent des émotions. Travailler exclusivement avec la simulation de film ACROS+ R m’a permis de me concentrer davantage sur un autre type de photographie, quelque chose de plus réfléchi et de plus délibéré.
Dans ma photographie quotidienne, je recherche les couleurs, les visages, les expressions et les instants. Cette fois-ci, en me concentrant sur le noir et blanc et en capturant toute la richesse des nuances de gris, j’ai eu l’impression de photographier avec un appareil argentique. J’ai photographié avec un regard plus intime et serein. J’ai capturé les textures, les souvenirs, les sensations chez moi, lors de mes voyages, de mon travail. Avoir les photos prêtes si rapidement et si facilement était un plaisir et m’a permis de redécouvrir un autre type de photographie.
Voici la RECETTE de simulation de film que j’utilise pour mes photos:
SIMULATION FILM : ACROS+ R
COULEUR MONOCHROMATIQUE : WC +1, MG 0
EFFET DE GRAIN : FAIBLE, PETIT
EFFET COULEUR CHROME : OFF
EFFET COULEUR CHROME FX BLEU : OFF
EFFET PEAU LISSE : 0
BALANCE DES BLANCS : AUTO / R 0, B 0
PLAGE DYNAMIQUE : D200
PRIORITE A LA PLAGE DYNAMIQUE : OFF
COURBE DE TONALITE : H +1, S +1
COULEUR : 0
NETTETE : –
REDUCTION DU BRUIT A HAUTE SENSIBILITE ISO : –
CLARTE : 0
