CLASSIC Neg. – Eine Filmsimulation, die jeden Moment auf meine ganz eigene Art festhält
Ich bin Fender, Fotografin und Content-Creatorin aus Bangkok, Thailand.
In meiner Arbeit geht es darum, die besonderen Momente des Lebens einzufangen – ob eine stille Straßenszene, ein flüchtiges Lächeln oder das sanfte Licht beim Sonnenuntergang. Für mich ist Fotografie mehr als nur das Einfrieren der Zeit: Es geht darum, die Emotionen, die Stimmung und die Geschichten hinter jedem Bild zu bewahren.
Eines der Werkzeuge, das meinen fotografischen Stil maßgeblich geprägt hat, ist die Filmsimulation CLASSIC Neg. von Fujifilm. Dieser Look hat in meinem kreativen Prozess einen ganz besonderen Platz. Ich nutze ihn mit meiner FUJIFILM X-T50 in Kombination mit dem XF16-50mmF2.8-4.8 R LM WR – einer vielseitigen und kompakten Ausrüstung, die sich perfekt für alles eignet, von weitläufigen Stadtansichten bis zu intimen Porträts.

Warum CLASSIC Neg. mich begeistert
CLASSIC Neg. wurde entwickelt, um den Charakter und die Ästhetik klassischer Negativfilme aus der analogen Fotografie nachzuempfinden. Die Simulation bietet eine weiche, aber unverwechselbare Farbpalette mit einer einzigartigen Tiefe. Besonders die typischen Grün- und Rottöne verleihen den Aufnahmen eine nostalgische, fast filmische Atmosphäre – ideal, um Geschichten zu erzählen, die zeitlos wirken.


Mein persönlicher Feinschliff
Obwohl CLASSIC Neg. direkt aus der Kamera bereits beeindruckende Ergebnisse liefert, wirken die Standard-Settings manchmal etwas zu kräftig für meinen Geschmack. Deshalb habe ich den Look angepasst, um ihn weicher und vielseitiger zu gestalten – so, dass er zu jeder Tageszeit überzeugt. Besonders während der goldenen Stunde entfaltet er seine volle Magie, wenn die warmen Töne perfekt mit der Szene harmonieren.


Ich optimiere folgende Einstellungen, um den Look noch mehr an meinen Stil anzupassen:
- Kontrast: Ich reduziere ihn leicht, damit die Übergänge sanfter werden und Details in Lichtern und Schatten besser zur Geltung kommen.
- Körnung: Ein Hauch von Filmkorn verleiht den Bildern eine subtile, analoge Textur und weckt ein Gefühl von Nostalgie.
- Farbe: Ich verstärke die Farbsättigung gezielt, um Szenen lebendiger wirken zu lassen – etwa den Himmel oder Hauttöne –, ohne dass sie unnatürlich wirken.
- Klarheit und Schärfe: Ich reduziere beide leicht, um einen verträumten, weniger klinischen Look zu erzeugen, der die Stimmung in den Vordergrund stellt.
Diese Anpassungen machen meinen Stil erkennbar – egal, ob ich Locations fotografiere oder Porträts von männlichen und weiblichen Models aufnehme. Die Bilder tragen meine visuelle Handschrift und werden sofort mit meiner Arbeit assoziiert.
Sofort einsatzbereit – direkt aus der Kamera
Ein weiterer Grund, warum ich CLASSIC Neg. liebe, ist die Fähigkeit, direkt „fertige“ Bilder zu liefern. Kaum oder gar keine Nachbearbeitung ist nötig – was ich aufnehme, entspricht genau meiner Vorstellung.
Das macht die Fotografie im Alltag so viel unkomplizierter: Ob ein ruhiger Morgenspaziergang, ein gemütlicher Moment im Café oder das Licht der goldenen Stunde – die Bilder sind im Moment der Aufnahme bereits perfekt und bewahren die Emotion des Augenblicks.
Erinnerungen in Farben und Licht
Wenn ich meine CLASSIC Neg.-Aufnahmen betrachte, fühlt es sich an, als würde ich in einem Tagebuch aus Farben und Licht blättern – eine Erinnerung an vergangene Tage. Jedes Bild trägt den Klang ferner Gespräche, die Wärme der Nachmittagssonne oder das Flackern der Neonlichter in Yaowarat in sich. Es geht nicht nur darum, was ich gesehen habe, sondern auch darum, wie es sich angefühlt hat, in diesem Moment dabei zu sein.



Mehr als nur ein Farbprofil
Was CLASSIC Neg. für mich so besonders macht, ist nicht nur sein Aussehen oder seine Praktikabilität – es bewahrt das Gefühl. Die Grüntöne vermitteln Ruhe und Erdung, während die Rottöne Wärme und Energie ausstrahlen. Gemeinsam verwandeln sie flüchtige Szenen in Geschichten, die es wert sind, festgehalten zu werden.
Fujifilms CLASSIC Neg. ist für mich mehr als eine Nachbildung alter Negativfilme – es ist ein kreatives Werkzeug, das es mir ermöglicht, meine Persönlichkeit in jedes Bild einfließen zu lassen. Mit meinen individuellen Einstellungen an der X-T50 und dem XF16-50mmF2.8-4.8 kann ich das Leben so einfangen, wie ich es sehe: warm, intim und ganz im Einklang mit meiner Vision. Wenn der Look, den man liebt, direkt in der Kamera verfügbar ist, begleitet er einen überallhin – bereit, jeden kostbaren Moment festzuhalten, egal wo und wann. Und genau das macht jedes Foto zu mehr als nur einem Bild: Es wird zur Geschichte, zur wertvollen Erinnerung und zu einem Teil dessen, wer man ist.

