旅の最高の相棒となる時代を超えたFSレシピ
AV Schofieldにとって、道は単なる移動手段以上の存在であり、彼の芸術の主題そのものです。フルタイムのフリーランス写真家兼アーティストである彼は、マサチューセッツ州の海岸からユタ州の風景に至るまで、各地を旅してきました。絶え間ない移動が、旅を続けることへの彼の執着を駆り立てています。旅先で目を覚ますたびに、毎日が新たなキャンバスとなるのです。
AVの美学は、印象派の画家たちの色彩感覚に影響を受けており、その結果、記憶に残る雰囲気と深い個人的な情感を併せ持つ作品が生み出されています。
「私が現在手掛けている作品の特徴のひとつは色と質感です。これらは、映画から得たインスピレーションと画家から得たインスピレーションが融合したものです。」
「私はあらゆるものを平等な視点で捉えています。どんなものでも写真を撮る価値があるのです。」
自身のスタイルを反映したカラーグレーディングをカメラから直接出力できる設定に落とし込む必要がありました。その結果生まれたのが「AV Americana」で、これはクラシックなNOSTALGIC Neg.をベースにしたカスタムルックです。
NOSTALGIC Neg.を使った現像液の選び方
「AV Americana」のベースを選ぶ際、NOSTALGIC Neg.が真っ先に、そして当然の選択肢として浮かびました。このプロジェクトが始まる前からフィルムシミュレーションを自身のデジタル暗室に入れていました。
「RAW写真の編集でもベースとして、NOSTALGIC Neg.をよく使っています。 “温かみのある仕上がりが大好きで、色合いも気に入っています。」と彼は語ります。
また、彼はホワイトバランスの調整によって温かみを加え、一貫して陽光に満ちた雰囲気を演出するために赤のトーンを強調し、青のトーンを抑えることを選びました。
自身の美的目標にすでに合致した表現手法を選ぶことで、彼はアメリカの風景の微妙なニュアンスを磨き上げることに集中したのは、これまで取り組んできた作品―風景や『Americana』の撮影―と調和したものを生み出すためです。
完璧さよりも質感をもとめて
多くの写真家が柔らかく、夢のようなきらめきを帯びた美学を追求するFSレシピに喜びを見出す中、AVは別の道を選びました。彼は旅先で撮影した被写体の、生々しく手触りのある質感をそのまま残したかったのです。砂漠の屋根の質感や、都会のレンガ造りの建物に見られる荒々しい凹凸といったものです。
「デジタル画像は特に無機質に感じられることがあるので、FSレシピに少し質感を加えたいと思いました。」とAVは語ります。この問題に対処するため、彼はデジタルグレイン効果を取り入れ、独特の雰囲気を加えたのです。
最近は粒状感に興味があると彼は語り、以前はよりソフトなスタイルを好んでいましたが、その傾向が変わってきたことを指摘しました。
「砂漠に出かけてみると空以外のすべてに豊かな質感があります。このFSレシピではその点をしっかりと引き出したいと思いました。」
シャープさと鮮明さが向上したことで、映像表現はさらに進化しましたが、その一方で映像の汎用性が損なわれるほどではありませんでした。
キー・ルックの調整をカメラ限界値の約75%に抑えることで、彼はさまざまな被写体や多様な光の条件下でも自信をもって撮影に取り組むことが出来ました。
オリジナルルックが生み出す表現力
彼にとって、自身のビジョンに合わせてFSレシピを調整する能力は、単なる美観にとどまらず、芸術的なアイデンティティを確立することそのものなのです。
クリエイターがひしめき合うこの業界において、彼はこうした撮影時の調整こそが、自分らしさを際立たせる方法だと考えています。しかしながら、彼は真の技とは、舞台設定と場面との調和にあると指摘しています。
「私の考えでは、FSレシピとテーマの整合性は、単に大まかに定義された外観よりもはるかに重要です。」と彼は説明します。
富士フイルムのXシリーズを使えば、ファインダーを通じて、この構図をリアルタイムで確認することが出来ます。この即時のフィードバックループは、現場における彼の意思決定プロセスを根本的に変えます。
「カメラ内臓のフィルムシミュレーションは、構図の決め方や撮影時の判断に影響を与えるでしょう。」と彼は言います。FUJIFILM X-E5を使いながら、「AV Americana」の色彩を目にすると、彼は完成した姿をすでにイメージしながら構図を決めることができるのです。
撮って出し：クリエイティブな目標
このプロジェクトは、刺激的ではあったものの、AVのワークフローにこれまでとは異なるレベルの技術的な厳格さをもたらしました。RAWファイルという“安全策”からカメラから直接出力されるJPEGを主な目標とするように切り替えることは、私にとって新たな経験でした。
「もちろん、このプロジェクトではすべてを純粋に『カメラからそのまま』の状態で仕上げることにこだわりました。最終的な画像は、トリミングすら一切行っていません。」
これによってペースはよりゆっくりと、より意図的なものとなりました。彼は、露出と構図が完璧になるように、ひとつのシーンを何度も撮りなおしてから次のシーンに進んでいました。
AVにとって、このプロジェクトは「意図」を追求する取り組みでした。
“撮って出し”という撮影スタイルの制約と、フィルムシミュレーション独自の色再現の魅力を活かすことで、彼は完成した一枚だけではなく、写真づくりの過程そのものを重視した独自のスタイルを確立しました。
彼はほかのクリエイターたちにも、自分だけのカスタム設定を探求し、同じようなひらめきのきっかけを見つけてほしいと勧めています。AVがいうように、選ぶフィルムシミュレーション次第で、自分が実際にどんな被写体を撮るようになるのか、さらにはカメラとの向き合い方そのものまで大きく変わります。
フィルムシミュレーションで、あなただけの個性的なスタイルをみつけよう
AV Americanaのような独自のルックを作り上げることは、世界をこれまでとは違った視点でみるための招待状のようなものです。フィルムシミュレーションモードは、JPEG撮影画像に自分らしい表現や個性を直接反映できる独自のベースとなる機能です。NOSTALGIC Neg.の温かみのある描写に惹かれる方も、ACROSの荒々しく高コントラストな表現に魅力を感じる方もXシリーズカメラには、自分だけのFSレシピを作り上げるためのツールが備わっています。
AV Schofield’s AV Americana Film Simulation Recipe
FILM SIMULATION: NOSTALGIC Neg.
MONOCHROMATIC COLOR: N/A
GRAIN EFFECT: WEAK, SMALL
COLOR CHROME EFFECT: STRONG
COLOR CHROME FX BLUE: OFF
SMOOTH SKIN EFFECT: OFF
WHITE BALANCE: AUTO/ R +3, B -3
DYNAMIC RANGE: DR400
D RANGE PRIORITY: OFF
TONE CURVE: H -2, S -1
COLOR: 0
SHARPNESS: +3
HIGH ISO NR: 0
CLARITY: +2
